#Revisão de bueiro: um único

Já escrevi sobre thrillers situacionais sob coberturas de piscinas olímpicas, no topo de plataformas de torres de rádio com quilômetros de altura e até mesmo trancados no banheiro de um veleiro desonesto - mas "#Manhole" ainda ganha pontos de originalidade. O diretor Kazuyoshi Kumakiri e o escritor Kazuyoshi Kumakiri abrem a tampa de metal de uma bacia de concreto abandonada como uma garrafa para capturar vaga-lumes. As motivações de localização única por trás de "#Manhole" lembram a peça de câmara SUV de Mariano Cohn, "4x4", de apresentação mais obscura e com tema nefasto. Enquanto algo como “Buried” de Rodrigo Cortés se baseia no trauma claustrofóbico de ser selado vivo em um caixão, “#Manhole” abraça o absurdo e a narrativa tortuosa além de estar preso em um só lugar. O realismo cruel é trocado por espetadas nas redes sociais, em meio a muitas outras mudanças perversas em direção à perturbação, com um final pontiagudo para sempre.

Yûto Nakajima estrela como o próspero empresário japonês Shunsuke Kawamura. Seus colegas de trabalho lhe oferecem uma festa pós-trabalho de felicitações para comemorar seu casamento não muito distante. Shunsuke volta para casa naquela noite com um zumbido tonto, que piora a cada passo que ele dá - o último dos quais vai direto para um bueiro aberto. Ele recupera a consciência depois de cair no tubo em um recinto sujo sem saída, exceto pela entrada descoberta da rua, que uma escada quebrada torna quase impossível de alcançar. O que Shunsuke deve fazer? Crie um perfil de mídia social e espere que a fama viral salve sua vida.

Thrillers de local único são um subgênero difícil de lidar. As estrelas devem estar perfeitamente alinhadas para manter um personagem preso em um lugar sem o tédio tomar conta, mas os eventos também devem ser plausíveis o suficiente para serem acreditados. "#Manhole" equilibra de forma impressionante táticas de excitação usando satirização nas redes sociais e revelações vingativas para explicar as ações suspeitas (e o esquecimento) de Shunsuke. Por que não há envolvimento da polícia? Por que seu único telefone para um amigo de sucesso, Mai Kudô (Nao), não parece preocupado e frenético? Kumakiri usa mais presságios misteriosos do que perigo físico, já que Shunsuke depende dos seguidores de sua conta "Manhole Girl" - sabendo que uma mulher em perigo será encontrada muito mais rápido do que "Manhole Guy".

Pecker se torna um aspecto integrante de "#Manhole" - o aplicativo imitador de pássaros do filme - como tweets na tela ... Quero dizer, bolhas de "postagem" expõem os cavaleiros brancos e os trolls que povoam os cronogramas das mídias sociais. À medida que o desespero se instala e Shunsuke implora aos usuários que resolvam seu enigma do GPS quebrado, somos tratados com transmissões ao vivo obcecadas que caçam "Manhole Girl" pela fama, ou buscadores de justiça facilmente manipulados pelos gritos de sereia de "Manhole Girl" por heroísmo. Shunsuke acumula um exército sem esforço por meio de mentiras descaradas, que o roteiro de Kumakiri maneja habilmente como uma faca de dois gumes. Quem disse que Shunsuke não está sendo vítima da mesma manipulação por parte de outro usuário que percebe seu estratagema?

Há tão pouco sobre o que quero falar nesta análise porque '#Manhole' é uma premissa concisa que depende de seguir cegamente onde quer que você não esteja preparado para a situação de Shunsuke. Shunsuke tenta escalar os degraus da escada de aço mal estabilizados apenas uma vez antes de aprender dolorosamente sua lição - há violência futura e punição corporal, mas não antes do final. Aranhas, répteis e outros rastejadores assustadores correm ao redor de Shunsuke enquanto uma substância espumosa começa a encher a câmara para adicionar um aspecto de relógio - pontos extras pela grosseria quando as bolhas que parecem máquinas de lavar são explicadas - mas elas nunca são imediatas. ameaça. Kumakiri faz bem em acentuar os desvios maníacos no roteiro de Kumakiri quando Shunsuke começa a suspeitar que foi sequestrado, o que adiciona uma camada policial ao isolamento psicológico. Tudo combina muito bem, mesmo que o destino da jornada complicada seja muito mais intrigante do que as cenas iniciais que tentam esconder a malevolência que se esconde por trás das surpresas sombrias dos atos posteriores.

“#Manhole” é um conto de terror realizado em um único local que justifica seus meios através de uma evolução para uma loucura absurda. Há uma vivacidade na direção de Kumakiri que não parece prejudicialmente claustrofóbica, permitindo que pessoas de fora influenciem o drama e a tensão por meio de interações na Internet ou telefonemas. A trilha sonora original de Takuma Watanabe é de alta energia, aliada a uma cinematografia elegante que adiciona um sabor de anime uma ou duas vezes. Nakajima comanda a tela enquanto seu personagem destaca a insipidez da cultura online e a facilidade de deturpação, vendendo o medo inerente ao olhar para cima, para uma saída de emergência sem acesso. A segunda metade do filme é superior a começos mais humildes (em comparação), mas especialmente quando Shunsuke revela sua mão, '#Manhole' recebe elogios como um conto ambicioso, atraente e louvável de sobrevivência digna de hashtag.